27.03 – 20.04
О ВЫСТАВКЕ
Экспозиция памяти Леонида Бажанова (1945–2025) «Потом, вчера, сегодня, завтра» — большой проект о большом человеке, во многом определившем развитие российского искусства 1960-2020 годов.
Шесть монументальных фанерных досок, обозначающих ключевые этапы профессиональной биографии Бажанова, станут ритмообразующим элементом экспозиции. Его дополнят воспоминания, фотографии, видеозаписи.
Основу выставки составят материалы из домашнего архива Бажанова, многие из которых будут представлены публике впервые. Среди них — рукописные заметки, схемы с именами художников, письма коллегам и документы.
Важный акцент экспозиции — художественные работы. Графика, эскизы и абстрактные живописные полотна, созданные в 1960-1980-х годах, ранее почти не покидали стены квартиры искусствоведа на Малой Грузинской. Показ таких работ, как пейзажи Паланги, Углича и Киргизии, абстракции «Памяти В. Вейсберга» и «Мнимое присутствие» — попытка услышать то, что осталось за рамками текстовых свидетельств.
Выставка в HSE ART GALLERY — это возможность познакомиться с наследием Бажанова в его полноте и многообразии и узнать, как художественная практика Бажова переплеталась с его институциональной миссией, а также напоминание о том, что жизнь каждой институции, каждого музея и каждой галереи, — это жизнь людей: рискующих, спорящих с невозможным и верящих в искусство.
В планах команды Школы дизайна НИУ ВШЭ — оцифровка и публикация архива Бажанова.
О ЛЕОНИДЕ БАЖАНОВЕ
Леонид Бажанов (1945-2025) — историк искусства, куратор, основатель ГЦСИ и научный руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Начал заниматься живописью уже в 1960-х годах: был участником и организатором неофициальных художественных выставок в Москве. В 1973 году окончил отделение истории и теории искусства МГУ. В 1986 году основал творческое объединение «Эрмитаж», призванное объединить молодую творческую интеллигенцию Москвы и продвигать современное искусство. В 1992 году инициировал создание Государственного центра современного искусства, в 1994-м стал его художественным руководителем.
Работал в Государственных музеях Московского Кремля, Правлении Союза художников СССР, Центральном выставочном зале Москвы (Манеже), издательстве «Советский художник», возглавлял управление изобразительного искусства Министерства культуры РФ.
Был членом российской секции Международной ассоциации художественных критиков (AICA), Российской академии художественной критики, Ассоциации искусствоведов (Россия), Ассоциации KIM (Латвия), Союза художников Азербайджана, членом-корреспондентом Российской академии художеств, заслуженным работником культуры Российской Федерации.
Автор многочисленных статей по теории и практике современного искусства, участник международных научных конференций и симпозиумов, куратор художественных выставок в России и за рубежом, а также российских выставочных проектов на международных биеннале и триеннале в Венеции, Сан-Паулу, Стамбуле, Каире, Нью-Дели и т.д.
Один из основателей, научный руководитель образовательной программы «Современное искусство».
КУРАТОРЫ
Кураторами выставки стали лучшие студенты и выпускники программы «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ, успевшие зарекомендовать себя в качестве начинающих специалистов арт-сферы.
Васса Пыркова — директор HSE ART GALLERY на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ; продюсер и куратор выставочных проектов, арт-консультант; выпускница бакалавриата «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ; студентка магистратуры «Практики современного искусства» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Юля Евстратова — куратор, соосновательница художественно-садоводческой инициативы «Будет сад» (2022—…); выпускница бакалавриата «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ; студентка магистратуры «Современные технологии преподавания дизайна и искусства» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Роман Миронов — куратор; курировал выставки «Свобода абсурда» в ЦТИ «Фабрика» и «сказка непослушна птичке» в выставочном зале РГБМ, а также серию проектов в музее-заповеднике «Архангельское»; выпускник бакалавриата «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ; студент магистратуры «Практики современного искусства» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
ОРГАНИЗАТОРЫ
Школа дизайна НИУ ВШЭ — подразделение одного из ведущих российских университетов, Высшей школы экономики, которая входит в список 100 лучших молодых университетов мира, а также в топ-150 мировых вузов направления Art & Design по версии престижного международного рейтинга QS-2024. В Школе дизайна открыты программы бакалавриата, магистратуры, аспирантуры, дополнительного образования, а также детские курсы по более чем 15 образовательным направлениям.
HSE ART GALLERY — галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ, основанная в 2018 году как площадка для поддержки и развития молодого искусства. Каждая новая экспозиция вносит существенный вклад в продвижение художников, делая их более заметными как для зрителей, так и для профессионального сообщества. HSE ART GALLERY регулярно открывает новые выставки в двух филиалах, входит в состав «Ассоциации галерей», участвует в ярмарках современного искусства и создает совместные проекты с культурными институциями и бизнесом.
ART ВЫШКА — арт-институция, объединяющая образовательную, научную и проектную деятельности на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ. Её основные задачи включают активное участие в культурном процессе, влияние на современную арт-повестку и изучение тенденций в области искусства.
