suhovdima.com
С 29 марта по 12 апреля в «Антикварном центре на Садовом» пройдет выставка Дмитрия Сухова, участника «Московских сезонов» в ЦДХ и ANTIBIENNALE.
Особенность работ мастера в способности запечатлевать то, что невозможно заметить простым взглядом: энергии людей, смену настроения и эмоции, движение времени и света — соединение видимого и невидимого. Почерк художника самобытен и выделяет его в ряду других мастеров, работающих в жанре актуального сейчас абстрактного экспрессионизма. Каждая работа Дмитрия Сухова представляет собой многослойный набор образов: цветные пятна скрываются за изощренной путаницей-паутиной абстрактных темных или цветных линий, которые вьются, образуя причудливые клубки. Как пряхи, прядущие ткани на картине Веласкеса, Сухов прядет свои фантастические миры, в которых нет места физическому телу, но есть огромное пространство для размышления о потустороннем и пограничном.
Дмитрий Сухов родился в 1986 году в г. Тара Омской области. В 2014-2015 гг. обучался живописи на мастер-классах в Российской Академии Художеств. Собственный язык мастера сформировался примерно в эти же годы. Именно тогда Дмитрий выбрал для себя технику: мастер работает исключительно масляной краской и мастихином на холсте. «Мне всегда нравилась текстура масла и работа мастихином», — замечает художник. В тот же период было выбрано и направление для творческий поисков — абстрактный экспрессионизм, логические истоки которого можно искать в работах любимых мастеров Сухова — Сайя Твомбли и Джоан Митчелл, схожих по мировосприятию, но все же отличных по языку. «Линии жизни, развитие, темы живого и неживого. Абсолютная пустота и магический потенциал цвета, — эти темы интересовали меня на протяжении всей жизни», — комментирует Дмитрий. Сюжетное (или точнее — бессюжетное) единство работ художника привлекает частных коллекционеров по всему миру (рельефная осязаемая философия Сухова отлично смотрится в современных интерьерах) и делает его заметным героем выставок современного искусства. Сегодня за плечами Дмитрия участие в проектах Новой Третьяковки «Новая реальность» и арт-премии «Золотой Антип», «Московских сезонах» и ANTIBIENNALE ЦДХ, а также опыт проведения ряда персональных экспозиций.
Миры Дмитрия Сухова — это чистая фантастика. Здесь нет опоры на земное и точек соприкосновения с реальностью, нет ориентиров, куда могли бы привести вьющиеся от полотна к полотну причудливые красочные клубки. Но в этом как раз и состоит основная ценность этих работ, заставляющих отключиться от сиюминутного, выйти из привычных временных и пространственных хронотопов и почувствовать волнение незримых сил вокруг себя — потоков мыслей, энергии, ощущений. По сути, процесс погружения в творчество Сухова схож по смыслу с тем, что мы испытываем во время медитации, когда пытаемся отключиться от всего земного и материального.
Те, кто мало-мальски занимался медитацией, знают, что полностью избавиться от мыслей в голове — задача практически невыполнимая. И речь скорее идет о том, чтобы сделать их легкими и создать в них опору для самих себя. Примерно то же самое происходит при знакомстве с картинами Сухова: вырывая зрителя из материального контекста, они разгоняют поток ассоциаций, переводя их на новый уровень, где нет места тяжести и навязчивости – привычных черт рутинных мыслей о земном.
Как замечает исследователь искусства Дмитрия Сухова, арт-критик Игорь Дудинский: «Через картины Дмитрия Сухова мы попадаем в явно «нездешнюю» реальность… С первых ощущений мы не можем разобраться, где мы и что происходит. Вокруг слишком много такого, с чем мы никогда не сталкивались. Типичное фантастическое бытие, не имеющее никаких точек соприкосновения с привычными для нас приметами и ландшафтами…. Самое сложное, что в распространяющемся во все стороны бесконечном пространстве нет ни одного ориентира, который указал бы на что-то вроде пути. Сплошная застывшая метафизика».
Новая выставка «Реакция сейчас», которая пройдёт в «Антикварном центре на Садовом», предлагает зрителю поскользить мыслью по таким абстрактным понятиям, как время, свет, легкость. Показательна одна из последних работ мастера Time, в которой пятна небесно голубого скрываются за вязью хитросплетений времени — фирменный суховский клубок служит здесь метафорой наслоения календарных единиц друг на друга. Свежее чистое голубое, которое проскальзывает сквозь эту вязь — как чистота воспоминаний о чем-то важном и хорошем, что не способен скрыть поток времени, о том самом «как вчера было», которое есть у каждого из нас.
Яркая работа Soaring — размышление о природе восторга, о тончайших нитях, из которых складывается ощущение внутреннего полета и сложных механизмах его возникновения. Это одна из работ Дмитрия, в которой цвет удивительным образом преображается в свет. Надо заметить, что эксперименты с контрастами, цвето-световыми представлениями — одна из фирменных черт языка Сухова. Его работы — это, по тонкому замечанию Игоря Дудинского, «всполохи, прорезающие темноту и озаряющие сумерки нашего сознания». «Дмитрий Сухов мастерски улавливает пограничные состояния между дневной активностью и ночным оцепенением, — продолжает свою мысль критик. — Одна из его излюбленных тем — противостояние всевластия лунных потоков и нервных попыток солнечных лучей доминировать там, где сила их энергий не безгранична. Художник обладает даром совершать и запечатлевать противоположные процессы».
Куратором выставки стала Василиса Литвинова, известная московской публике по выставочным проектам в ЦДХ и международному проекту ANTIBIENNALE.
