Центр современного искусства М´АРС был создан в 1988 году с целью проведения разнообразных выставок и продаж художественных работ. С середины 2000-х годов музей стал специализироваться на искусстве с использованием цифровых технологий. О том, как сегодня развивается известная столичная выставочная площадка, чем живут ее резиденты, мы расспросили Елену Давыдову, директора ЦСИ М´АРС.

По какому принципу Вы отбираете проекты современных художников для показа? Что является самым важным для Вас — имена, концепция, технологии?
— Основная целевая аудитория Центра — это молодежь от 15 до 40 лет. Для нас важным критерием является актуальность темы, которая волнует зрителей, заставляет их задумываться, размышлять. В  пандемическую эпоху людей интересуют темы, касающиеся саморазвития, психологии, экологии, футуризма. Их увлекают умные неожиданные концепции, они следят за тем, как художники раскрывают ту или иную тему, какие инструменты выбирают для этого.
Сейчас на площадке можно увидеть девять арт-проектов, связанных с развитием IT-технологий, виртуальной реальностью, а также иммерсивные выставки. Художники, рожденные в цифровую эпоху, показывают концепции, существующие на стыке разных жанров — изобразительного искусства, саунд-дизайна, ольфакторной терапии и других. Наш музей открыт для новых идей, генераторами которых являются молодые авторы. И с некоторыми из них мы создали не один проект. Вот уже три года ЦСИ М´АРС совместно с арт-группой AES+F показывает публике digital art-проект «ПСИХОЗ», созданный по мотивам знаковой пьесы британского драматурга Сары Кейн (1971–1999) «4.48 Психоз». Это очень мощная, трудоемкая работа. Воплотить нечто подобное очень сложно — надо придумать концепцию и ее развитие, написать сценарий, подобрать музыку, срежиссировать!

Основная целевая аудитория Центра — это молодежь от 15 до 40 лет. Для нас важным критерием является актуальность темы, которая волнует зрителей, заставляет их задумываться, размышлять. В пандемическую эпоху людей интересуют темы, касающиеся саморазвития, психологии, экологии, футуризма.

Какие выставки можно назвать знаковыми, отражающими в полной мере идеологию Центра современного искусства?
— В реализации каждого проекта ЦСИ М´АРС принимает активное участие, мы дорабатываем и выпускаем выставки в тесной связке с авторами. Проекты все разные, и степень зрительского отклика на них тоже разная. Среди выставок-бестселлеров, которые сами по себе привлекают публику, которым не нужно грандиозных рекламных кампаний, иммерсивный мультидисциплинарный зрелищный проект DEEP INSIDE/GHT художника-визионера Марии Луттик. Автор ведет художественный диалог со зрителем, затрагивая самые сокровенные темы, волнующие каждого: счастье, любовь и свобода. DEEP INSIDE/GHT — проект-трамплин для осуществления самого глубокого погружения в искусство, которое меняет зрителя и возвращает его к самому себе.

Какие выставки можно назвать знаковыми, отражающими в полной мере идеологию Центра современного искусства?
— В реализации каждого проекта ЦСИ М´АРС принимает активное участие, мы дорабатываем и выпускаем выставки в тесной связке с авторами. Проекты все разные, и степень зрительского отклика на них тоже разная. Среди выставок-бестселлеров, которые сами по себе привлекают публику, которым не нужно грандиозных рекламных кампаний, иммерсивный мультидисциплинарный зрелищный проект DEEP INSIDE/GHT художника-визионера Марии Луттик. Автор ведет художественный диалог со зрителем, затрагивая самые сокровенные темы, волнующие каждого: счастье, любовь и свобода. DEEP INSIDE/GHT — проект-трамплин для осуществления самого глубокого погружения в искусство, которое меняет зрителя и возвращает его к самому себе.
Одно из востребованных направлений — проекты, полностью построенные на VR-технологии, когда, надев шлем и очки, зритель переносится в мир, не существующий в нашей реальности. Словно во сне, посетитель может побывать в Раю и в Аду на экспозиции YOLO: You only live once («Живешь лишь однажды») — это путешествие по «Саду земных наслаждений», изображенному Иеронимом Босхом.

Одно из востребованных направлений — проекты, полностью построенные на VR-технологии, когда, надев шлем и очки, зритель переносится в мир, не существующий в нашей реальности.

Публика обожает арт-эксперименты, среди них есть те, которые можно увидеть только в М´АРСе. Речь идет о проекте LILA. Художник-исследователь Ольга Щербакова переосмыслила правила древнейшей игры с названием LILA, позволяющей взглянуть на свою жизнь со стороны, и добавила в нее искусства. Выставка-игра предлагает всем поучаствовать в необычном перформансе, который дарит неожиданные острые ощущения, также способен подтолкнуть зрителя к решению личных задач. LILA — в переводе с санскрита означает «жизнь». Перформанс позволяет, играя, разгадать загадки реальных взаимоотношений, разглядеть тайные знаки и смыслы в своей жизни.

У Вас экспонируются проекты в жанрах VR-, AR-, голографии. Означает ли это, что Вы считаете традиционное изобразительное искусство — живопись, графику, скульптуру — не перспективными?
— Безусловно, нет. Гаджеты для молодого поколения — неотъемлемая часть жизни и самый доступный инструмент познания мира. И чтобы донести до наших зрителей смысловую и художественную ценность классического искусства, нужно быть с ними на одной волне, надо строить диалог на понятном языке. Цифровые технологии — наше средство коммуникации, через мультимедийные приемы, человек, не знакомый с творчеством того же Босха, например, доходит до понимания важных мировоззренческих представлений, которые транслировал художник.

2022 год только начался. Поделитесь планами на ближайшее время.
— С февраля по май у нас будет высокий сезон — ждем наплыва посетителей, интересующихся современным артом. Будут работать все наши проекты — выставки, спектакли, фестивали цифрового искусства и передовых медиа. Из самого ближайшего — уделим внимание важной дате для нашей аудитории — 14 февраля. Приурочим ко Дню всех влюбленных серию разножанровых мероприятий с названием «Неделя любви на М´АРСе». А потом начнем презентовать наши весенние арт-сюрпризы, одним из которых станет выставка, посвященная Дню космонавтики, — к 12 апреля мы готовим совместно с РОСКОСМОСОМ интересный зрелищный проект. Очень советую всем заглядывать на наш сайт — с ценителями современного искусства мы оперативно делимся своими планами.

Текст: Юлия Смолякова
Фото: Елена Файнберг